그래픽과 페인팅의 차이점

그래픽과 회화는 관련 예술 형식입니다. 예를 들어 평면에 이미지를 그리는 것이 그들에게 공통적입니다. 그러나 각 경우에는 고유한 특성이 있습니다. 그래픽이 페인팅과 어떻게 다른지 알아보겠습니다.

내용
  1. 정의
  2. 비교

정의

그래픽 - 예술 작업 표면의 선, 획 및 점과 점 형태의 요소를 그려서 이미지를 만듭니다.

그래픽

회화 - 현실을 가장 완벽하게 묘사하는 캔버스 쓰기 기술. 작품을 만들 때 화가는 가장 자주 액체 페인트를 표면에 바릅니다.

회화

비교

우선 사용하는 회화적 수단에 따라 두 종류의 예술을 구분할 수 있다. 그래픽에서 선은 엄청난 힘을 얻습니다. 자연에서는 그 자체로 존재하지 않습니다. 그러나 연필이나 분필로 표면에 그린 선은 수많은 멋진 이미지를 만들 수 있습니다. 그래픽의 획도 매우 중요합니다. 부화는 요소의 성격과 배열이 다를 수 있습니다. 또한 그래픽 도구의 무기고에는 평면의 특정 부분을 채우는 점과 점이 있습니다.

그래픽과 페인팅의 차이는 색상의 사용 측면에서 매우 두드러집니다. 따라서 그래픽에서 주요 역할을 하지 않습니다. 이 경우 이미지의 가치는 정확히 도면에 있습니다. 그러나 주로 종이인 표면의 색조는 장인이 신중하게 선택합니다. 또한 작가는 어떤 색재를 사용할 것인지에 대해 전혀 무관심하지 않습니다. 종종 구성은 흑백입니다. 때로는 표현력을 위해 저자는 주요 색상에 한두 가지 더 많은 색상을 그립니다. 드물게 두 가지 이상을 그립니다.

회화는 색채와 명암의 유희를 바탕으로 한다. 다른 어떤 예술도 이 예술과 색채의 가능성을 비교할 수 없습니다. 작가는 그림의 다른 색조를 포함하여 색상을 혼합하여 이미지를 살아 있는 것처럼 만듭니다. 작업은 전통적으로 브러시와 액체 페인트를 사용하여 캔버스에서 수행됩니다(그러나 다른 재료와 표면도 사용할 수 있음). 이 경우 도말의 성질이 중요합니다. 그림은 그래픽보다 유연합니다. 부드러운 색상 전환을 널리 사용합니다. 그림의 배경은 보조 구성 요소일 뿐이며 완전히 없는 경우가 많습니다. 동시에 그래픽 제품은 대비로 구별되며 이러한 구성의 배경은 전체 참가자가됩니다.

그래픽 디자인은 일반적으로 매우 간결합니다. 모든 세부 사항은 중요하고 표현적입니다.그림을 그리는 것보다 그러한 작품을 만드는 데 시간이 덜 걸리는 경우가 많다는 점에 유의해야 합니다. 따라서 인생에서 일어나는 사건에 가장 먼저 반응하는 것은 그래픽입니다. 최신 그림, 포스터 및 만화가 거의 즉시 대중에게 제공됩니다. 그리고 그러한 저작물을 인쇄하고 복제할 수 있는 기존 능력에 의해 보급이 촉진됩니다. 그림 캔버스는 차례로 특정 장소에서만 원본으로 시청자에게 제시 될 수 있습니다.

그래픽과 회화의 차이점이 무엇인지 파악하고 파생된 '그래픽'과 '그림 같은' 개념에 주의를 기울일 수 있습니다. 그래서 물감으로 칠한 그림의 그래픽적 특성은 작품이 선명한 대비, 빈약한 색상 팔레트 및 묘사된 세부 사항의 명확한 경계를 포함할 때 말합니다. 그래픽 드로잉은 다양한 색상과 특정 예술적 유연성으로 구별되는 경우 회화적이라고 합니다.

테이블

)
그래픽 페인팅
마음에서 - 선, 획, 점, 점을 사용하여 그린 그림색상 - 주요 도구
최소 색상하나의 캔버스에 다양한 색상 조합
대비색상 전환
배경이 중요배경이 중요 종종 결석
모든 세부 사항이 의미 있고 표현력이 있음사소한 세부 사항이 있음
종종 작업이 빨리 완료됨시간이 걸립니다
인쇄 및 복제의 가능성, 대량그림이 한 사본에 존재
.